Jens Johannessen (f. 1934) er en av våre fremste etterkrigskunstnere. Han arbeider i en fri, mer eller mindre figurativ form. Denne utstillingen med illustrasjoner til Henrik Ibsens ”Brand” viser et av høydepunktene blant Johannessens grafiske arbeider. Litografiene ble utført i 1986 på oppdrag fra den franske forleggeren Edouard Weiss.

Jens Johannessen (f. 1934) er en av våre fremste etterkrigskunstnere. Han arbeider i en fri, mer eller mindre figurativ form. Denne utstillingen omfatter verk fra hans grafiske produksjon på midten av 1970-tallet til utpå 1990-tallet. Motivkretsen varierer fra figurfremstillinger til landskap.

Jens Johannessen (f. 1934) er en av våre fremste etterkrigskunstnere. Han arbeider i en fri, mer eller mindre figurativ form. Denne utstillingen omfatter serien “Maskerader”, samt syv andre verk fra hans grafiske produksjon på 1980-tallet.

Terje Risberg (f. 1949) er kjent for sine stille og stemningsladede landskap. Enten han fremstiller naturen eller bymotiver, Nesoddenfergen eller en gammel sjekte, ligger en nøye observasjon til grunn for bildene. Alle hans bilder preges av en stille poesi.

Som maler og grafiker har Anders Kjær (f. 1940) en produksjon som spenner fra nonfigurasjon til politiske bilder, erotiske figurskildringer og landskaper. Denne utstillingen preges av klare farger og av delvis forenklede gjengivelser av høyfjellsmotiver.

Kjetil Ingvar Berge (f. 1957) bor og arbeider i London og på Vestvågøy. Denne utstillingen består av 11 bilder fra serien “Rasmusbølgen” som ble laget til Håkonsvern i Bergen i 1991. Serien knytter an til den gamle myten om 100-års bølgen som har vært levende blant norske sjøfolk i uminnelige tider.

Roald Kyllingstad (f.1942) arbeider med pastelltegning i en frapperende, nesten fotorealistisk stil der han henter sine motiver fra utstillingsvinduer, butikkinteriører, containerhavner og fabrikkområder.

Per Kleiva (1933-2017) var en av våre mest markante billedkunstnere. Både hans grafikk, malerier og skulpturer/objekter kunne ha samfunnskritiske budskap, men Kleiva arbeidet også med stiliserte landskap og poetiske motiver der menneskets behov for fellesskap og nærhet stod sentralt.

Per Kleiva (1933-2017) var en av våre mest markante billedkunstnere. Både hans grafikk, malerier og skulpturer/objekter kunne ha samfunnskritiske budskap, men Kleiva arbeidet også med stiliserte landskap og poetiske motiver der menneskets behov for fellesskap og nærhet stod sentralt.

Ulf Valde Jensens (født 1945) bilder er frodig fabulerende i en tildels burlesk stil. Fargene er friske, men behagelig avstemt. Fruktbarhets-og kjærlighetssymbolikk ligger bak flere av motivene.

Kristian Finborud (f. 1964) eksperimenterer med landskapsbilder i en romantisk stil der han benytter seg av mettede farger. Figurbildene er humoristiske og viser atleter i sport og fritidsaktiviteter.

Victor Sparre (1919-2008) var en sjeldent allsidig kunstner som gjorde seg bemerket også i politikk og religiøst arbeid. I denne utstillingen blir vi kjent med både den politisk engasjerte og den estetisk orienterte kunstneren.

I denne utstillingen møter vi de østnorske skogslandskapene som Erling Enger (1899-1990) er kjent for. Stemningsfulle motiver skapes i en dempet og karakteristisk fargetone.

Frans Widerbergs (1934-2017) markante og sterkt personlige bilder gjorde ham til en sentral kunstner helt fra hans debut-utstilling i 1963. Han var først og fremst maler, tegner og grafiker, men arbeidet også med skulptur, glass og keramikk. Utstillingen består av kunstnerens senere etsninger og tresnitt fra 1990-tallet.

Frans Widerbergs (1934-2017) markante og sterkt personlige bilder gjorde ham til en sentral kunstner helt fra hans debut-utstilling i 1963. Han var først og fremst maler, tegner og grafiker, men arbeidet også med skulptur, glass og keramikk. Utstillingen består av bilder fra Widerbergs grafiske produksjon i 1970-og 80-årene. Motivkretsen omfatter ryttere på hester og langstrakte figurer svevende i åpne landskap, i et energisk, ekspressivt og fargesterkt formspråk.

Frans Widerbergs (1934-2017) markante og sterkt personlige bilder gjorde ham til en sentral kunstner helt fra hans debut-utstilling i 1963. Han var først og fremst maler, tegner og grafiker, men arbeidet også med skulptur, glass og keramikk. Denne utstillingen består av tresnitt og litografier fra tidlig i hans karriere. Motivkretsen omfatter bilder fra Salome-serien, samt en utforskning av menneskets møte med det mystiske og ubegripelige i naturen.

Håkon Bleken (f. 1929) har arbeidet både nonfigurativt og figurativt. I hans produksjon sees tendenser mot et konstruktivt formspråk, men også mot motiver med et følelsesladet innhold. Bleken blir ofte beskrevet som en litterær maler, en som forteller historier i bildene sine, en som har et budskap. Denne utstillingen består blant annet av illustrasjoner til Knut Hamsuns roman Mysterier og fra Ibsens skuespill Hedda Gabler.

Sidsel Westbøs (f. 1943) grafikk kan synes nonfigurativ, men ser vi nærmere på bildene hennes, kan de fremstå som landskapsscener. Inspirasjonen fra enkelte motiver med hav, himmel og vide horisonter utgjør også noe av kunstnerens utgangspunkt. Denne utstillingen er rik på assosiasjoner i et moderne formspråk.

Kjell Torriset (f. 1950) arbeider innenfor en postmodernistisk stil, med figurative bilder basert på en klassisk tradisjon. Hans motiver er ofte sterkt abstrahert og for ham er det selve maleprosessen, fremfor motivet, som er det viktigste. Denne utstillingen består av små malerier, monotypier og tegninger i blandingsteknikk.

Åsil Øverland (f.1946) skildrer den berglendte norske kystnaturen med brede penselstrøk, og anvender komplementærfarger til å modellere frem formene.